¿Por qué las danzas del Perú son un tesoro cultural único? 

Las danzas del Perú no son solo una forma de entretenimiento; son un tesoro cultural único porque cuentan historias, transmiten tradiciones y mantienen vivas las raíces culturales de cada región del país. 

Cada zona del Perú posee ritmos, pasos y vestuarios propios, lo que refleja su diversidad cultural y las distintas influencias indígenas, africanas y europeas que ha recibido a lo largo de la historia. 

Lo que las hace especiales es que son manifestaciones vivas de la memoria colectiva. Muchas de ellas nacieron para recordar batallas, romances, cosechas, rituales y celebraciones religiosas, transmitiéndose de generación en generación. Además, casi todas las danzas folklóricas del Perú están ligadas a una festividad o contexto social específico, lo que las mantiene profundamente enraizadas en la vida cotidiana. 

La UNESCO ha reconocido varias de estas danzas como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por su valor histórico y simbólico. Gracias a ello, muchas localidades han desarrollado estrategias para preservar su identidad cultural. Algunos ejemplos destacados son: 

• La Marinera: Declarada Patrimonio Cultural de la Nación y símbolo de la elegancia peruana.
• La Danza de las Tijeras: Reconocida por la UNESCO en 2010 por su complejidad técnica y profundidad simbólica.
• La Huaconada de Mito: También reconocida por la UNESCO en 2010 por su tradición ancestral que combina justicia comunal y arte.

Las 10 danzas típicas del Perú más representativas 

A continuación, te mostramos un recorrido por las danzas más conocidas del país, organizadas para que descubras un poco de la riqueza cultural de la costa, sierra y selva. 

1. Marinera 

Nació a mediados del siglo XIX como evolución de la zamacueca colonial, con influencias afroperuanas, indígenas y españolas. En 1879, el escritor Ricardo Palma la bautizó como Marinera en homenaje a la Marina de Guerra durante la Guerra del Pacífico. 

Hoy es considerada la danza nacional del Perú, símbolo de elegancia y coquetería. Es un baile de pareja que representa el cortejo amoroso, donde el pañuelo cumple un rol central, invitando, coqueteando y comunicando sin palabras. 

Esta danza es muy representativa del norte del país, especialmente de Trujillo, ciudad orgullosa de esta tradición, donde cada año se organiza el Concurso Nacional de Marinera. 

¿Cómo se baila?

En pareja, sin contacto físico, usando pañuelos para comunicarse, con movimientos suaves, giros y zapateos coordinados. 

Vestimenta: 

• Hombre: pantalón blanco, camisa, sombrero de paja, pañuelo.
• Mujer: vestido amplio y colorido, pañuelo, peinado recogido. 

Música: guitarra, cajón, quijada de burro y, en algunas variantes, trompeta. 

2. Huayno 

El huayno es de origen preincaico, vinculado a rituales agrícolas, bodas, carnavales y fiestas patronales como forma de agradecimiento a la Pachamama. Es practicado en comunidades altoandinas como parte de celebraciones colectivas. 

Tras la llegada de los españoles, incorporó instrumentos como el violín y la guitarra. No solo es una danza, también es un género musical que refleja la riqueza cultural del Perú. Se considera una de las danzas más difundidas de la sierra, ya que simboliza la unión comunitaria. 

Presenciarla es sencillo: basta visitar ciudades como Ayacucho, Cusco o Puno durante carnavales, donde las calles se llenan de música y danza. 

¿Cómo se baila? 

Con pasos cortos y rápidos, zapateos, movimientos circulares, en pareja o en grupo. 

Vestimenta: 

• Mujer: polleras coloridas, sombrero, manta.
• Hombre: poncho, sombrero, pantalón oscuro. 

Música: charango, quena, zampoña, arpa y violín. 

3. Festejo 

El festejo surgió en las comunidades afrodescendientes de la costa peruana (Lima, Ica y Chincha) durante el siglo XVII. Fue una forma de expresión cultural, resistencia y celebración de la vida frente a la esclavitud, buscando generar alegría colectiva. 

¿Cómo se baila? 

Es un baile enérgico y alegre, con ritmos contagiosos. Los movimientos de los bailarines son intensos, usando principalmente la cadera y las piernas. Las parejas interactúan mucho entre sí, como en el alcatraz, donde la mujer baila con un pañuelo colgado en la falda mientras el varón intenta quemarlo con una vela; ella, con pasos rápidos, apaga la llama con sus movimientos. 

Si deseas ver este espectáculo en vivo, puedes asistir a los festivales afroperuanos de El Carmen en Chincha. 

Vestimenta: 

• Mujer: falda corta y blusa ceñida.
• Hombre: pantalón blanco y camisa ligera. 

Música: cajón peruano, quijada de burro, guitarras y palmas. 

4. Danza de las Tijeras 

Originaria de Ayacucho, Apurímac y Huancavelica, tiene raíces prehispánicas vinculadas a sacerdotes danzantes conocidos como tusuq laykas. Durante la danza, dos bailarines compiten mostrando destreza física y conexión espiritual con las deidades mediante acrobacias. 

Se caracteriza por el uso de tijeras de gran tamaño, que los danzantes repiquetean mientras ejecutan los pasos. Su complejidad técnica y valor cultural hicieron que en 2010 la UNESCO la declarara Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. 

¿Cómo se baila? 

El bailarín sostiene tijeras de metal que chocan al ritmo de la música. Realiza saltos y acrobacias extremas en competencia con otro danzante, manteniendo la resistencia física y espiritual. 

Vestimenta: traje bordado con lentejuelas, sombrero adornado y botas. 

Música: violín y arpa andina. 

5. Tondero 

El tondero, al igual que el huayno, es tanto una danza como un género musical. Es originario de la costa norte del Perú, especialmente en Piura y Lambayeque, y está ligado al mestizaje cultural de la época colonial, con influencias españolas, indígenas y afroperuanas. 

Se asocia a la zamacueca, traída por los colonizadores, pero nació entre campesinos y trabajadores de haciendas como expresión de cortejo, desahogo emocional y celebración comunitaria. Es muy popular durante la fiesta de San Miguel de Piura. 

¿Cómo se baila? 

Es una coreografía de cortejo amoroso, con pasos ágiles, zapateo marcado y acompañamiento de palmas. Aunque se parece a la marinera, el tondero es más espontáneo y vivaz, pues imita el cortejo del gallo y la gallina. 

Vestimenta: 

• Mujer: blusa blanca, falda amplia y colorida, cinturón rojo, pañoleta; baila descalza o con sandalias, cabello recogido en moño o trenza.
• Hombre: camisa blanca, pantalón negro, pañuelo rojo, sombrero de paja, zapatos negros. 

Música: guitarra, cajón, palmas y canto a veces melancólico. 

6. Pandilla Amazónica 

La pandilla amazónica es una de las danzas más representativas de la selva peruana. Nació en la región de Loreto como parte de las celebraciones de carnaval, combinando influencias indígenas, mestizas y europeas. 

Su creación se vincula a la celebración de la vida, la abundancia y el inicio de un nuevo ciclo agrícola, lo que la convierte en una expresión profundamente ligada a la cosmovisión amazónica. Es infaltable durante la Fiesta de San Juan Bautista (24 de junio), la fiesta más importante de la Amazonía peruana. 

¿Cómo se baila? 

Es una danza grupal que refleja la alegría comunitaria. Los participantes rodean en círculos la humisha (árbol adornado con regalos, serpentinas y frutas). Con pasos ágiles y coreografías dinámicas, se canta y baila hasta que, en el clímax de la fiesta, el árbol es cortado, lo que simboliza la renovación de la vida y la fertilidad de la tierra. 

Vestimenta: 

• Hombre: camisa blanca o de colores vivos, pantalón sencillo (blanco, negro o beige), sombrero de paja, pañuelo, sandalias o descalzo.
• Mujer: vestido ligero y fresco, con estampados de flores o puntos, pañuelos coloridos, sandalias o descalza, con el cabello suelto o en coleta adornada con cintas. 

Música: tambores, guitarras, maracas y otros instrumentos amazónicos, creando un ambiente alegre y festivo. 

7. Wititi 

El wititi es una danza tradicional de la provincia de Caylloma, Arequipa, especialmente del Valle del Colca. Nació como una forma de relatar el cortejo juvenil entre hombres y mujeres, pero también como un homenaje a la mujer, representando igualdad, ternura y unión. 

El vestuario singular de esta danza es uno de sus mayores atractivos: varones y mujeres visten de manera muy similar, lo que simboliza la unidad y la humildad dentro de la comunidad. Por su importancia, en 2015 la UNESCO la declaró Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. 

Se presenta con gran esplendor en el Festival del Wititi en Chivay, donde decenas de parejas recrean este baile ancestral. 

¿Cómo se baila? 

Se ejecuta en pareja, con pasos suaves, elegantes y serenos. La coreografía puede organizarse en filas o círculos, con movimientos que transmiten ternura, complicidad y espiritualidad. 

Vestimenta: 

Los varones visten como mujeres (polleras, camisas y sombreros), en una tradición que simboliza humildad y unión. Aunque parece que tanto varones como mujeres usan lo mismo, no es así: existen diferencias importantes. 

• Mujeres: usan una blusa de manga larga, saco con bordados y un corpiño también bordado.
• Varones: llevan una polaca militar junto con unas llicllas y portan una honda o huaraca. 

Música: Se acompaña con instrumentos tradicionales como la quena, pinkullo, charango, guitarra andina, bombo andino (wankara) y la tinya. 

8. Diablada 

La diablada es una de las danzas más impresionantes y vistosas del Perú. Nació en Puno y, con el tiempo, se expandió por todo el altiplano. Está profundamente vinculada a la Fiesta de la Virgen de la Candelaria, considerada la festividad religiosa y cultural más grande del Perú. 

Su origen remonta al siglo XVII, cuando los misioneros cristianos introdujeron la dramatización de las luchas entre el bien y el mal como herramienta catequética. Los pobladores del altiplano la adoptaron y fusionaron con sus tradiciones andinas, dando lugar a una danza que representa la lucha entre el arcángel San Miguel y las fuerzas del mal. 

¿Cómo se baila? 

Se realiza en grandes grupos con coreografías colectivas. El desfile lo encabeza el Diablo Mayor (Lucifer), acompañado de diablos menores, ángeles, arcángeles, mujeres diabólicas (China Supay) y personajes como el oso Jukumari. 

• Los diablos ejecutan pasos fuertes, zapateo rítmico y saltos con gran energía, marcando el compás con el sonido metálico de sus botas.
• Los arcángeles y ángeles realizan movimientos solemnes y marciales.
• Las mujeres danzan con gracia, levantando sus faldas bordadas al compás de la música. 

Vestimenta: 

• El Diablo Mayor (Lucifer): lleva una máscara grande con cuernos retorcidos, ojos saltones y colmillos. Viste chaqueta y pantalones bordados con hilos dorados y plateados que incluyen figuras demoníacas como dragones o serpientes. Completa su traje con una capa larga y unas botas altas adornadas con cascabeles o detalles metálicos para resaltar el zapateo.
• Los diablos acompañantes: tienen una vestimenta similar a la del Diablo Mayor, pero menos recargada. Usan máscaras demoníacas con cuernos más pequeños.
• El Arcángel Miguel: su traje incluye una espada o lanza en la mano, alas blancas en la espalda y una aureola dorada sobre la cabeza. El resto de su vestuario es blanco celeste, con detalles dorados y bordados. Los ángeles: llevan un traje muy similar al del Arcángel Miguel, aunque menos recargado, con alas más pequeñas y cintas estoladas que cruzan en el pecho.
• La China Supay (diablo mujer): porta una máscara femenina, más pequeña y a veces con cuernos. Su vestuario consta de una falda amplia y bordada, llena de lentejuelas y pedrería, una blusa ajustada y una capa corta con decoraciones brillantes. Además, lleva un sombrero pequeño o un tocado con plumas y pedrería, junto con botas altas de tacón.
• El Oso Jukumari: utiliza un disfraz grande de piel o tela peluda con forma de oso, animal andino asociado al inframundo. Su cabeza es representada con una máscara o una cabeza estilizada.
• Varones (Mortales): visten trajes bordados (chaqueta y pantalón), botas fuertes con cascabeles y sombreros también bordados.
• Mujeres (Mortales): llevan trajes bordados más pequeños (blusas y faldas cortas), zapatos de tacón elegantes y bordados. En cuanto al cabello, lo llevan recogido en trenzas con lazos de colores. 

Música: trompetas, trombones, tubas, saxofones, clarinetes, bombos, caja (redoblante), platillos, charango y guitarra andina. 

9. Paucartampus 

La danza Paucartampus es originaria de la provincia de Paucartambo (Cusco) y está fuertemente ligada a la Fiesta de la Virgen del Carmen, una de las celebraciones más emblemáticas del país. 

Nació como representación de la vida agrícola del campo y destaca por su vestimenta original, cargada de simbolismo. Cada año, los pobladores la bailan en honor a la Virgen del Carmen, reafirmando su fe y su identidad cultural. 

¿Cómo se baila? 

Se ejecuta en pareja con pasos lentos y marcados, acompañados de zapateos fuertes. Tanto varones como mujeres agitan pañuelos bordados en las procesiones de la Virgen. Una característica especial es que en un momento del recorrido, las parejas bailan hacia atrás, lo que añade un toque ritual y único a la coreografía. 

Vestimenta: 

• Hombre: montera bordada, chullo decorado con piedras de colores, camisa blanca, chaleco, manta, cinturón y pantalones cortos bordados con motivos de animales. Guantes blancos, zapatos acharolados y pañuelo bordado.
• Mujer: camisa blanca, chaqueta de manga larga, cinturón, faldas e inaguas bordadas, montera decorada con piedras y tiras bordadas, pañuelo adornado con pompones y zapatos decorados con flores.
• Ambos: Usan máscaras de yeso que representan rostros humanos. 

Música: waqrapuku, tinya, quena, bombo y charango. 

10. Cholo Qorilazo 

El Cholo Qorilazo es originario de la provincia de Chumbivilcas (Cusco), conocida como la “Cuna de los Qorilazos”. El término proviene de qori (oro) y lazo (instrumento para atrapar ganado). El personaje del cholo qorilazo encarna al mestizo andino, hábil en el manejo del lazo, valiente y orgulloso de su vida en la puna. 

Esta danza rinde homenaje a la vida del hombre y la mujer de campo, mostrando su relación con el caballo, el cuidado del ganado y la fuerza de su espíritu festivo. Representa también el mestizaje andino-español, al integrar elementos de la cultura indígena con la tradición ecuestre traída por los españoles. 

¿Cómo se baila? 

Se baila en pareja. El varón realiza movimientos firmes, amplios y con giros que simbolizan fuerza y destreza. La mujer acompaña con gracia, coquetería y zapateos ligeros, representando la complementariedad entre hombre y mujer en la vida campesina. En algunas versiones de la danza, el varón usa el lazo como elemento coreográfico, reforzando su vínculo con el ganado y el caballo. 

Vestimenta: 

• Hombre: sombrero de ala ancha, poncho de lana, pantalón oscuro, botas de cuero; siempre lleva un lazo o chicote, y en ocasiones un rebenque.
• Mujer: pollera de colores vivos, blusa bordada, manta (lliclla) y sombrero elegante. 

Música: guitarras, mandolinas, violines y arpas, a veces acompañadas de quenas y charangos. El ritmo es alegre, dinámico y lleno de fuerza, evocando las pampas y montañas cusqueñas.

¿Dónde y cuándo disfrutar las danzas del Perú? 

El Perú ofrece innumerables oportunidades para disfrutar de sus danzas tradicionales. En cada región, las festividades se viven con música, baile y color, lo que permite al visitante sumergirse en la riqueza cultural del país. Dependiendo del destino, es recomendable revisar el calendario festivo, así podrás asegurarte de presenciar las expresiones dancísticas más auténticas. A continuación, algunas sugerencias que puedes tomar en cuenta: 

Costa 

• Festival Nacional de la Marinera (Trujillo): Se celebra en enero y es el evento más importante para apreciar la elegancia de la marinera norteña, con bailarines de todas las edades.
• Fiesta de la Vendimia (Ica): En marzo, combina la tradición vitivinícola con danzas costeñas como el festejo y el tondero. 

Sierra 

• Virgen de la Candelaria (Puno): En febrero, reúne a miles de danzantes en una de las fiestas más grandes de Sudamérica, con diabladas, morenadas y sicuris.
• Mes Jubilar del Cusco (Cusco): Durante junio, la ciudad se llena de danzas y celebraciones en la Plaza de Armas. Estas festividades suelen realizarse en la segunda y tercera semana del mes, donde niños, jóvenes y adultos bailan las danzas más representativas del Cusco.
• Carnavales de Ayacucho y Cajamarca: Entre febrero y marzo, destacan por su colorido, las comparsas y danzas como el huaylarsh y los carnavales cajamarquinos. 

Selva 

• San Juan (selva amazónica): El 24 de junio en Loreto, Ucayali y San Martín, se celebran festividades que incluyen la pandilla amazónica y representaciones ligadas a la naturaleza.
• Fiesta de la Anaconda (Ucayali): Vinculada a mitos amazónicos, se acompaña de danzas rituales que evocan la fuerza y el espíritu de la selva. 

Festividades locales y patronales 

En todo el país, las fiestas patronales son una de las mejores ocasiones para disfrutar de danzas típicas, ya que cada pueblo conserva expresiones propias. Entre las más destacadas: 

• La Huaconada de Mito (Junín): Celebrada en enero, reconocida por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Fiesta de la
• Virgen del Carmen (Paucartambo, Cusco): En julio, congrega a más de una docena de danzas enmascaradas como los Qhapaq Qolla, Qhapaq Negro y Saqra. 

Concursos y encuentros culturales 

Además de las festividades tradicionales, se organizan concursos y festivales culturales promovidos por universidades, colegios y municipios, donde se presentan danzas de todo el país en un solo escenario. Estos eventos, realizados principalmente en Lima, Arequipa, Cusco y Trujillo, ofrecen una oportunidad única para disfrutar de la variedad del folclore en un mismo lugar. 

Un ejemplo destacado es el Concurso Kanamarka, cuyo premio mayor otorga a la danza ganadora la posibilidad de participar en la escenificación del Inti Raymi, donde los bailarines representan una de las danzas religiosas durante esta histórica ceremonia. 

Si deseas disfrutar de una danza de la sierra en cualquier época del año, puedes visitar el Centro Qosqo de Arte Nativo en Cusco. Allí se presentan danzas tradicionales del Cusco casi todos los días y, además, cuentan con un museo que exhibe trajes típicos antiguos.

Preservando la tradición: el futuro de las danzas típicas del Perú 

Las danzas del Perú forman parte esencial de la diversidad cultural del país. Son expresiones artísticas que reflejan la historia, la cultura, la tradición y hasta la cosmovisión de los pueblos peruanos. Además, se consideran un puente entre generaciones, ya que permiten mantener vivas las costumbres y tradiciones a pesar del paso del tiempo y de los cambios sociales. 

La preservación de estas danzas representa un desafío, pero también una responsabilidad compartida por todos los peruanos. Conservarlas contribuye a fortalecer el sentido de pertenencia, el orgullo cultural y el respeto por la diversidad. En este esfuerzo, el Ministerio de Cultura del Perú, junto con distintas entidades y comunidades locales, trabaja arduamente para documentar, registrar y difundir cada una de estas expresiones artísticas. 

No solo eso: cada año se realizan concursos y festivales escolares en los que se enseña y fomenta la práctica de estas danzas entre los niños y jóvenes, quienes aprenden a valorarlas desde pequeños. De igual forma, se organizan concursos de danzas para adultos en todo el país, donde los bailarines muestran su mayor esfuerzo y se convierten en ejemplo vivo para las nuevas generaciones. 

La UNESCO también ha jugado un papel fundamental en la preservación de las danzas del Perú, ya que ha declarado a muchas de ellas como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad y Patrimonio Cultural de la Nación. Este reconocimiento permitió la creación de programas de salvaguarda que garantizan la transmisión auténtica de estas tradiciones. 

Además, diversas instituciones promueven la grabación audiovisual de las danzas, la publicación de investigaciones académicas, la creación de talleres comunitarios y el impulso de festivales internacionales donde el Perú muestra su riqueza cultural al mundo. Gracias a estas iniciativas, se busca no solo conservar las danzas, sino también darles proyección global, para que sean valoradas dentro y fuera del país. 

Los concursos de danzas no solo son para los niños; existen muchos concursos de danzas para adultos a lo largo del país, donde los adultos dan su mayor esfuerzo y muestran ante los niños la importancia de la preservación cultural.

Preguntas frecuentes 

¿Cuántas danzas folklóricas hay en el Perú? 

Se estima que en el Perú existen más de 1,500 danzas folklóricas registradas, aunque la cifra real podría ser mayor. Esto se debe a que muchas comunidades continúan practicando y preservando danzas que no han sido registradas oficialmente. Estas, por encontrarse en zonas alejadas, han sido poco documentadas, y su transmisión se ha dado principalmente de forma oral. 

El Ministerio de Cultura del Perú, junto con diversas universidades, trabaja de manera conjunta para llegar a estas comunidades con el objetivo de registrar y preservar estas danzas, ya que forman parte esencial de la historia, creencias y costumbres locales del país. 

¿Cuál es la danza más representativa del Perú? 

La danza más representativa del Perú es la Marinera, considerada el baile nacional y declarada Patrimonio Cultural de la Nación. Se caracteriza por su elegancia, coquetería y ritmo mestizo. Existen variaciones regionales, entre ellas: 

• Marinera norteña, la más conocida.
• Marinera limeña.
• Marinera serrana. 

¿Las danzas varían según las regiones del Perú? 

Sí, las danzas del Perú varían notablemente según la región, y esta diversidad es precisamente una de las razones por las que el folclore peruano es tan rico. 

Cada región del país posee ritmos, vestuarios, pasos y significados propios, moldeados por su historia, geografía e influencias culturales: 

• Costa: Las danzas son más festivas y sensuales, con influencias afroperuanas y españolas. Ejemplos: Marinera, Festejo, Tondero.
• Sierra (Andes): Danzas ligadas a rituales agrícolas, religiosos o históricos, con vestimenta colorida y pasos marcados. Ejemplos: Huayno, Diablada, Huaylarsh, Danza de las Tijeras.
• Selva amazónica: Danzas vinculadas a la naturaleza, a espíritus de la selva y a celebraciones tribales, con instrumentos y vestimenta propios de la Amazonía. Ejemplos: Pandilla Amazónica, Danza del Ayahuasca, Anaconda. 

¿Qué danzas del Perú utilizan máscaras? 

En el Perú existen diversas danzas tradicionales que incorporan máscaras, sobre todo en la sierra, donde es común representar personajes históricos, animales, seres míticos o figuras religiosas. Las más conocidas son: 

• Diablada Puneña: Máscaras de diablos con cuernos y colores brillantes.
• Huaconada de Mito (Junín): Máscaras de madera con rasgos severos que representan autoridad y justicia ancestral.
• Puli Puli: Máscaras que combinan elementos animales y demoníacos.
• Qhapaq Negro: Máscaras negras que representan esclavos africanos en las danzas cusqueñas.
• Saqra: Máscaras diabólicas con formas grotescas, usadas en festividades religiosas.
• Todas las danzas tradicionales de Paucartambo (Cusco). 

¿Existen danzas del Perú sin pareja?

Sí. En el Perú hay muchas danzas sin pareja, donde los danzantes bailan individualmente pero en formación grupal, siguiendo coreografías. Estas suelen estar relacionadas con rituales y trabajos comunitarios. Algunos ejemplos destacados son: 

• Danza de las Tijeras
• Huaconada de Mito
• Qhapaq Qolla
• Qhapaq Negro
• Saqra
• Negrillos de Huánuco
• Machu Tusuy 

¿Qué tipos de danzas existen en el Perú? 

En el Perú existen diversos tipos de danzas que se clasifican en danzas agrícolas, danzas carnavalescas, danzas ceremoniales, danzas religiosas, danzas de salón y danzas de caza. 

• Danzas agrícolas: Vinculadas a las labores del campo, agradecen a la tierra por las cosechas y piden fertilidad para los cultivos.
• Danzas carnavalescas: Se bailan durante las festividades de carnaval, con música alegre, colorido y gran participación comunitaria.
• Danzas ceremoniales: Forman parte de rituales importantes, como celebraciones de cambio de autoridad, alianzas comunitarias o conmemoraciones históricas.
• Danzas religiosas: Se ejecutan en honor a santos, vírgenes o festividades patronales, combinando elementos católicos y andinos.
• Danzas de salón: De origen mestizo o criollo, suelen practicarse en reuniones sociales y fiestas, destacando la elegancia y el cortejo.
• Danzas de caza: Recrean escenas de cacería, mostrando la destreza, valentía y conexión del pueblo con la naturaleza. 

Cada zapateo, cada giro y cada sonrisa es un fragmento de historia que el Perú comparte con el mundo. Viajar por sus danzas es recorrer su alma. 

Las danzas típicas del Perú son mucho más que un espectáculo: son ventanas abiertas al espíritu de cada región. Verlas, escucharlas y sentirlas es comprender la historia, la diversidad y el orgullo de un país que baila con el corazón.